BUFFETT JIMMY – Last mango in Paris (1985)

BUFFETT JIMMY

LAST MANGO IN PARIS

***

Label MCA

Format Vinyl LP

Country USA                                                                

Released June 1985

Genre/Style Rock

Side A

1 Everybody’s on the run **

2 Frank and Lola **

3 The perfect partner ***

4 Please bypass this hearth ***

5 Gypsies in the palace ***

Side B

1 Desperation samba (Halloween in Tijuana) **

2 If the phone doesn’t ring, it’s me ***

3 Last mango in Paris ****

4 Jolly mon sing ***

5 Beyond the end ***

Musicisti

Jimmy Buffett vocals, guitar

  • Matt Betton drums
  • Josh Leo, Larry Byron guitar
  • Robert Greenidge steel drums, percussion
  • V. Melamed, M. Utley keyboards
  • Greg “Fingers” Taylor harmonica
  • Sam Clayton congas, percussion, background vocals
  • Gleen Frey guitar, background vocals
  • Emory Gordy. Jr bass, electric bass

L’ultimo mango a Parigi è il quattordicesimo album di Jimmy.
Il titolo è una presa in giro del film L’ultimo tango a Parigi.
Ottimo lavoro con un Jimmy in forma, lavoro essenziale per chiunque sia innamorato degli spettacoli dal vivo di Buffett, o anche per il fan occasionale che cerca di espandersi al di là di Songs You Know by Heart.

BUFFETT JIMMY – Somewhere over China (1982)

BUFFETT JIMMY

SOMEWHERE OVER CHINA

***–

Label MCA

Format Vinyl LP

Country USA                                                                     

Released January 1982

Genre/Style Rock Gulf

Side A

1 Where’s the party ***

2 It’s midnight and I’m not famous yet ***

3 I heard I was in town **

4 Somewhere over China ***

Side B

1 When Salome plays the drum **

2 Lip service ***

3 If I could just get it on paper ***

4 Steamer ***

5 On a slow boat to China *

Musicisti

Jimmy Buffett vocals, rhythm guitar

  • Michael Utley piano, organ, synthesizer
  • Greg “Fingers” Taylor harmonica
  • Harry Dailey bass
  • Matt “Matty Dread” Betton drums, timbales
  • Josh Leo electric and acoustic guitar
  • Barry Chance electric and acoustic guitar
  • M.L. Benoit congas

Da qualche parte in Cina è l’undicesimo album di studio di .

L’album è arrivato al 31° posto sul chart Billboard 200. La canzone “It’s Midnight and I’m not famous Yet” ha raggiunto il 32° posto sul nuovo Billboard Rock Tracks chart.

Lavoro onesto cantato con la solita allegria e passione.

BUFFETT JIMMY – Coconut telegraph (1981)

BUFFETT JIMMY

COCONUT TELEGRAPH

**

Label MCA

Format Vinyl LP

Country USA                                                               

Released February 1981

Genre/Style Rock Gulf

Side A

1 Coconut telegraph **

2 Incommunicado ***

3 It’s my job **

4 Growing older but not up **

5 The good fight **

Side B

1 The weather is here, wish you are beautiful **

2 Stars fell on Alabama *

3 Island **

4 Little miss magic *

Musicisti

Jimmy Buffett vocals, acoustic guitar

  • Barry Chance, Josh Leo electric guitar
  • Andy McMahon organ, Fender Rhodes
  • Harry Dailey bass, background vocals
  • Matt Betton drums
  • M.L. Benoit congas and percussion, background vocals
  • Greg “Fingers” Taylor harmonica

    MichaelUtley organ

  • David Briggs piano
  • Norbert Putnam upright bass
  • Dominic Cortese accordion

Coconut Telegraph è il decimo album di Jimmy.
Non posso dire che è un brutto album e in effetti è piuttosto piacevole e ascoltabile, ma non sento nessun vero momento di qualità superiore, qualcosa che tutti i suoi album più vecchi avevano . Quindi, un buon album, ma lontano da un classico.

BUFFETT JIMMY – Son of a son of a sailor (1978)

BUFFETT JIMMY

SON OF A SON OF A SAILOR

***

Label ABC Dunhill

Format Vinyl LP

Country USA                                                                     

Released March 1978

Genre/Style Rock

Side A

1 Son of a son of a sailor ****

2 Fool button **

3 The last line ***

4 Livingston saturday night ***

5 Cheeseburger in Paradise ***

Side B

1 Coast of Marseilles ***

2 Cowboy in the jungle ***

3 Manana ***

4 African friend ***

Musicisti

Jimmy Buffett acoustic guitar, vocals

  • Mike Utley, Jay Spell keyboards
  • Kenneth Buttrey drums, percussion
  • Greg “ Fingers” Taylor harmonica
  • Steve Goodman, T. Krekel guitar
  • Harry Dailey bass
  • Norbert Putnambass kalimba
  • Harvey Thompson saxophone
  • Farrell Morris percussion
  • Billy Puett recorder, bass flute
  • The Sid Sharp Strings strings

Figlio di un figlio di un marinaio ha raggiunto il numero 10 sulla tabella degli album di Billboard 200 e il numero 6 sul chart Billboard Top country Album.
L’album è stato anche certificato “Platinum” dal RIAA. Curatissimo nell’incisione e negli arrangiamenti, conferma la versatilità di questo personaggio che affascina fin dal primo ascolto.

AAVV – Newport Broadside (1963)

AAVV

NEWPORT BROADSIDE

TOPICAL SONGS AT THE NEWPORT FOLK FESTIVAL 1963

**1/2

Label Vanguard

Format Vinyl LP

Country USA                                                                              

Released 1964

Genre/Style Folk

Side A

1 Ye playboys and playgirls (Bob Dylan & Pete Seeger) ***

2 The willing conscript (Tom Paxton) **

3 Rambling boy (Tom Paxton) ***

4 Talking atomic blues (Sam Hinton) **

5 Come all ye gallant drivers (Bob Davenport) *

6 Fighting for my rights (Freedom Singers) **

7 I love your dog, I love my dog (Freedom Singers) **

8 Get on board, little children (Freedom Singers) ***

Side B

1 I don’t want your millions, Mister (Jim Garland) ***

2 The ballad of Harry Simms (Jim Garland) **

3 Where did you come from (Ed McCurdy) **

4 Ballad of Medgar Evers (Phil Ochs) ***

5 Talking Birmingham jam (Phil Ochs) **

6 Coyote, my little brother (Peter La Farge) **

7 With God on our side (Joan Baez & Bob Dylan) ****

Ottimo e essenziale documento dell’Urban Folk tra la fine degli anni ’50 e l’inizio degli anni ’60, così come per le radici della New Left degli anni ’60. Pete Seeger già leader e un giovane Bob Dylan in un duetto … Dylan in un classico due voci contro la guerra con Joan Baez … importanti giovani artisti svelati, tra cui Tom Paxton e Phil Ochs…, canzoni del lavoro di Jim Garland … classici del movimento per i diritti civili radicati nel leggendario movimento Freedom Riders … una delle grandi canzoni pacifiste, dal quasi dimenticato Sam Hinton … e altro ancora.
Sono decisamente canzoni del loro tempo ma sarebbe sbagliato pensare che siano datate: la loro rilevanza e i loro temi sono altrettanto importanti per gli ascoltatori di oggi, rendendo questo LP una testimonianza che non dovrebbe mai essere trascurata.

ARMATRADING JOAN – Me myself I (1980)

ARMATRADING JOAN

ME MYSELF I

***+

Label A&M

Format Vinyl LP

Country USA                                                                  

Released March 1980

Genre/Style Pop/Rock

Side A

1 Me myself I ***

2 Me-me-o-beach ***

3 Friends ***

4 Is it tomorrow jet ***

5 Turn out the light ****

Side B

1 When you kissed me **

2 All the way from America ***

3 Feeling in my heart (for you) **

4 Simon ***

5 I need you **

Musicisti

Joan Armatrading acoustic guitar, vocals

C. Spedding, H. Bullock, R. Hirsh guitar

Danny Federici organ

P. Shaffer, C. Carter, P. St John piano

Tom Sowell synthesiser

Clarence Clemons sax

W. Lee, M. Miller bass

Anton Fig drums

Me Myself I è il sesto album di Joan ed è stato il più alto piazzamento di sempre della Armatrading sia nel Regno Unito (n.5) che negli Stati Uniti (n.28). In Australia, l’album ha raggiunto il picco al 13 °. È stato certificato “Gold” nel Regno Unito dal BPI nel luglio 1980.
“Me myself i” è un album dalle mille faccie:la Armatrading passa con disinvoltura da atmosfere rock al soul pianistico dove mette in risalto la sua voce profonda. Si respirano anche atmosfere tra il funky e la dance di gran voga in quegli anni. I suoi testi spesso introspettivi non sono mai sopra le righe e la voce ora profonda e greve altre volte più sofisticata e ricercata Da menzionare anche la presenza tra i musicisti dei compianti Danny Federici all’organo e Clarence Clemmons al sax in vacanza dalla E-street band del Boss e di Anton Fig (innumerevoli le sue collaborazioni) alla batteria. La Armatrading si godrà per qualche anno il successo che gli porterà questo disco, continuando a produrre lavori in grande quantità, per poi ritornare nell’anonimato massmediatico .

ANIMALS – Ark (1983)

ANIMALS

ARK

**

Label Castle/Illegal Records

Format Vinyl LP

Country UK                                                                     

Released August 1983

Genre/Style Rock

Side A

1 Loose change ***

2 Love is for all time  **

3 My favorite enemy  ***

4 Prisoner of the light  ***

5 Being there  *

6 Hard times  **

Side B

1 The night  **

2 Trying to get to you  **

3 Just can’t get enough  **

4 Melt Down  *

5 Gotta get back to you *

6 Crystal night  *

Musicisti

Eric Burdon voce

Hilton Valentine chitarra

Alan Price tastiere, cori

Chas Chandler basso, cori

John Steel batteria

Ark è il secondo disco dopo la reunion del gruppo ed è purtroppo il canto del cigno della band intesa come tale.

Album deludente, lontanissimo dai fasti anni 60.

La voce di Eric è sempre bella ma quello che manca è la magia di un tempo. Tempo passato inesorabilmente.

AMERICA – Homecoming (1972)

AMERICA

HOMECOMING

***

Label Warner Bros Record

Format Vinyl LP

Country USA                                                                  

Released 15 November 1972

Genre/Style Soft Rock

Side A

1 Ventura Highway ***

2 To each his own ***

3 Don’t cross the river ***

4 Moon song ***

5 Only your heart ***

Side B

1 Till the sun comes up again ***

2 Cornwall blank ***

3 Head & heart ***

4 California revisited ***

5 Saturn night ***

Musicisti

Dan Peek guitar, piano, vocals

Gerry Beckley guitar, piano, vocals, bass guitar

Dewey Bunnel guitar, vocals, percussion

Joe Osborn (sp. Guest) ass, guitar

Hal Blain (sp. Guest) drums, percussion

Homecoming è il secondo album degli America, un trio di polistrumentisti fondato da figli di militari americani distaccati in Inghilterra; dopo l’omonimo debutto dell’anno precedente, i fautori di questo pop/folk tipicamente americano dove il country e leggerezza si fondevano magnificamente tornavano con Homecoming, un disco da ascoltare in macchina attraversando le lunghe lingue d’asfalto da est ad ovest, con soste obbligate di fronte a canyon o laghi azzurri rimanendo inebriati dai profumi. Un cosiddetto easy listening nel quale, rispetto al precedente disco, i musicisti lasciano più spazio alle parti strumentali, esaltando l’ascoltatore con quella atmosfera un po’ sognante e le voci ad incrociarsi in un turbine di fluidi musicali.

Gli America con questo secondo lavoro confermano ed accentuano quanto di buono fecero nel loro debutto: stiamo parlando di ottima musica, ben suonata. nelle loro musiche eleganti ed accessibili. Unica pecca è che vengono a mancare lo spessore, l’intensità, il coraggio, la follia, la psichedelia, la coscienza sociale, persino il valore aggiunto da stupefacenti vari che i grandi gruppi di San Francisco e di Los Angeles avevano sparso a piene mani, nella seconda parte degli anni sessanta.

Comunque un ottimo ascolto.

ALBION BAND – Under the rose (1984)

ALBION BAND

UNDER THE ROSE

**

Label Spindrift

Format Vinyl LP

Country UK                                                                    

Released 1984

Genre/Style Folk

Side A

1 Tomorrow and tomorrow and tomorrow ***

2 Words **

3 Rascals **

4 Woodlands of England **

Side B

1 Heart **

2 Dancing under the rose *

3 Broken (medley) *

4 Sailor’s rest hornpipe **

5 The shipwreck **

Musicisti

Cathy Lesurf vocals

Phil Beer vocals, acoustic and electric guitar, fiddle, mandolin

Trevor Foster drums

Ashely Hutchings vocal, bass guitar

Doug Morter vocals, electric guitar

Max Clifford (special guest) synthesisers, alto saxophone

 

Under the rose è l’ottavo album della band inglese.
Sonorità ormai collaudate, con una notevole tecnica suonate con passione e trasporto.
Non all’altezza dei suoi lavori precedenti ha, soprattuttonella seconda facciata, un calo di attenzione che lo fa risultare alla lunga tedioso.

 

MASSIMILIANO MORANDI

D Massimiliano Morandi…chitarrista dalla prima infanzia suppongo…

R Mah, in realtà ho iniziato intorno ai 13/14 anni, ma ho sempre suonato la chitarra a un livello che mi permettesse di scrivere canzoni e accompagnarmi al canto. Non sono un virtuoso.

D Nel 1993 vedono la luce i Chromosomes con forti influenze punk con il cuore verso i Ramones…come nacque questo progetto con te ovviamente alla chitarra ?

R Iniziammo per caso io (chitarra e voce) e mio fratello (batteria), proprio con l’intenzione di suonare in sala prove solo cover Ramones, poi trovammo un bassista e decidemmo di provare a scrivere dei pezzi nostri. E siam qui… dopo 25 anni.

D Svizzera, Austria, Olanda e naturalmente Italia…una bella soddisfazione suonare e riscuotere successo anche al di fuori dei confini nazionali…

R Abbiamo sempre guardato all’estero, un po’ perché cantando in inglese è sicuramente più facile avere opportunità e inoltre perché il punk è diffuso ovunque senza barriere, dall’argentina a singapore, dall’alaska al sudafrica…

D Nel 2001 esce “…more time to relax” il vostro primo cd…il primo figlio da sempre una sensazione incredibile…

R Esattamente, tra l’altro quel cd è ricco di pezzi scritti già molti anni prima. Ricordo con piacere le registrazioni, soprattutto perché ricordo volentieri anche l’amicizia che mi lega tutt’ora con gli ex membri del gruppo di allora.

D Fino a quel momento avevate testi in inglese, poi il cambio di rotta con canzoni in italiano: “Chromoterapia” nel 2006 è il risultato…raccontaci

R E’ stato solo un tentativo, diciamo un “togliersi uno sfizio”. La nostra lingua madre, musicalmente parlando, è l’inglese. Siamo molto contenti comunque di come è venuto e spesso dal vivo incontriamo gente che ci chiede di suonare pezzi da quel cd. Di solito ne facciamo 2 o 3.

Scrivere e cantare in italiano è completamente diverso dal farlo in inglese, l’italiano è più complicato e pieno di trappole. Tanto è facile scrivere delle belle rime altrettanto è facile scadere nella banalità. Ora poi con l’avvento del cantautorato e della trap siamo ancor più convinti di starne lontani e continuare con l’inglese.

D La vostra è musica a 360 gradi tanto che nel 2009 “The Bud Spencer & Terence Hill experience” , una sorta di tributo alle musiche da film, suonato insieme al gruppo spezzino Manges, vi vede ancora una volta uscire da sala incisione con un nuovo prodotto…

R Bud e Terence sono i miei idoli sin dall’infanzia e condivido questa passione con un po’ tutti i Manges, è bastato che una sera per caso ne parlammo ed abbiamo trasformato delle semplici chiacchiere in un 7’ che tra l’altro è esaurito in brevissimo tempo.

Chissà magari faremo un vol. 2.

D Infine “Yes Trespassing” nel 2013, penso la vostra ultima creatura o nel frattempo la famiglia si è allargata ?

R La famiglia si è allargata! Il 13 ottobre 2014 uscì Yes Trespassing ed esattamente 4 anni dopo, il 13 ottobre 2017, è uscito Losing Eleven. Siamo a quota 5 cd, che in 25 anni sembrano pure pochi, ma a noi piace prenderci il nostro tempo, non ci rincorre nessuno.

D Massimiliano quali sono i tuoi punti di riferimento, le tue fonti di ispirazione ?

R I Beach Boys, i Travoltas, i Ramones, i Chixdiggit, e pure il country!

D Livorno e la musica, da sempre un connubio indissolubile; quali sono i tuoi/vostri rapporti con la città, musicalmente parlando ?

R Si, vero, Livorno ha sempre avuto un buon fermento musicale, a 360 gradi. Dal bel canto al death metal, dall’hip hop al prog. Io mi occupo anche di portare ad Effetto Venezia i gruppi emergenti, cercando di dar loro un’opportunità di suonare su un buon palco ben attrezzato, all’interno di una manifestazione che ha un gran battage pubblicitario.

D Massimiliano quando è passato quel treno sul quale non sei salito e ancora oggi “ti mangi le mani” ?

R I treni passano per chi va alla stazione a prenderli, io resto sempre nella mia sala prove, nella mia camera e va bene così. Non ho ambizioni se non quelle di fare cose sperando che alla gente piacciano. Fin’ora mi è andata bene, ho sempre avuto molto calore intorno, magari non ho vinto sanremo né ho ottenuto le copertine delle migliori riviste del settore, ma son sempre qua e non mi butta giù nessuno.

D Chi è oggi Massimiliano Morandi ?

R Un babbo di uno splendido bimbo, un mediocre impiegato, un medio/scarso chitarrista, un compositore di semplici brani punk, un tifoso del Livorno calcio, un appassionato di Bud Spencer e Terence Hill.